大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于时代少年团二次元版手办的问题，于是小编就整理了3个相关介绍时代少年团二次元版手办的解答，让我们一起看看吧。

为什么年轻人那么喜欢手办？

1、爱屋及乌

大部分的宅男都有非常喜欢的动漫或者游戏，并且在其中会有自己最喜欢的某个角色，这种情况在二次元宅男文化中，称之为“本命”。 而这种购买“手办”行为，与参加明星偶像演唱会、购买海报，因为追星去电影院观看电影、购买纪念物的心理类似。

2、幻想情结

“手办”在很多宅男眼中，其实是现实与二次元的一个沟通媒介。看着一个精美的“手办”就如同看到本人一样，因此及其看重角色还原度。 宅男本身是一种对于二次元幻想及其丰富的存在，看着完美还原度的角色模型，会回忆起自己当初自己的心情，会有角色代入感等。

日本动漫尺度太大？需要重新制定标准吗？

今年6月就职的KADOKAWA新社长夏野刚，在7月21日AmebaTV节目中的一段发言引发热议。引发话题的这期节目，主要针对少年漫画杂志使用泳装偶像写真作为封面的问题进行了讨论。然而在相关讨论中，夏野社长的发言在日本网民间引发了更大的反响。

夏野刚表示：日本充斥着比写真偶像还过激的漫画。包含这个原因在内，日本漫画什么的完全没法通过谷歌和苹果的审查。所以，对于公众来说到底到哪种程度可以、到哪种程度开始不行，果然还是要重新制定一次符合这个网络时代的标准吧。

他的这一言论在日本引发了激烈的讨论：要以GAFA作为公共基准了吗？太乱来了吧、要是拿谷歌和苹果当标准的话，不仅裸体连强调胸部的图片都会出局吧、难道要放弃日本漫画最大的优势吗……（GAFA是Google、Apple、Facebook、Amazon四大互联网巨头的缩写）但与此同时也有网民赞同夏野的想法，他们认为现在以卖肉为噱头的作品太多，严重影响了动漫作品的正常发展，适当进行规制也有一定好处……

对于夏野的言论，漫画评论家、同人志研究家三崎尚人吐槽称：对于身为KADOKAWA社长的夏野而言，以“通过谷歌和苹果的审查”为边界衡量漫画性表现的问题，与其说是控制漫画表现的自由，不如说是更重视公司商品能否广泛流通。

不过对于这位新社长的发言，KADOKAWA集团内部的意见也并不一致。NICONICO作为KADOKAWA一部分，其创始人栗田穣崇昨日发推称：NICONICO没有改变现状，更改平台表达限制方针的计划，NICONICO漫画也是一样。随后他又补充道：这是直接向本公司社长夏野刚确认后的发言，请放心。但对于他（夏野）发言的真意和意图，自己没有发言的立场。

实际上，日本动漫作品与GAFA之间的冲突由来已久。早在去年5月，美国亚马逊就曾以“未达到全球作品标准规定”为由，下架了《游戏人生》《俺妹》等多部轻小说作品。而在此之前还曾以“儿童色情”为由下架了初音未来等日本美少女角色手办。但如果日本作品真要以这样的规制为基准，对于创作者们来说，无疑会面临一场可怕的灾难。

二次元周边产品的市场有多大？

二次元周边市场，题主的意思是贩卖二次元的手办或者周边之类的商品吗？

如果是细分到这个程度，那这方面的数据倒是不过。不过我们可以从整个行业的宏观方向去看这个问题，也能预估一下二次元周边市场未来的发展趋势。

2017年，中国动漫行业的产值已经达到1496亿元，同时核心活跃用户已经达到1亿人以上，你说这个市场要是没有前景，腾讯这些大企业这几年会那么舍得投入搞原创动画或购买知名IP吗。

市场的方向是好的，但是盈利渠道还是得针对国情。实体动漫周边，在中国目前的投资回报，感觉并不高，一方面，虽然几乎所有的手办都是made in china的，这些年伴随着圈子的壮大，圈内人士信仰愈发的虔诚。这买手办好各类周边的热情是上去了，但这种东西虽然不是奢侈品，终究是物价要高于大多数普遍认知的，毕竟多是以日本的物价定的售价，价格在咱们这并不怎么亲民。别看B站的手办一下5000个就被抢光了，你要想想就B站这个体量的用户也才只敢保守的估计5000个的产量，可见虽然晒手办的多，但真要算上这背后庞大的用户群体，这愿意持续花钱买手办的人，终究还是比较少数的。

另一方，国产山寨环境还是没有得到克制，在中国做正版周边，多少还是会受到盗版制造业的冲击，版权观念如果不能深入人心，在中国做正版周边盈利肯定会不同程度的被影响。

目前，最稳定的创收途径还是通过视频的会员收费，以及IP授权或者以IP主导开发的游戏为主要盈利点，相比实体经济的投入，人群在虚拟道具上的投入热情要高上不少。B站今日纳斯达克上市，其中游戏收入就站到了B站营收的70%以上，可见，想要在这个圈内站稳脚跟，利用手头的资源运营好二次元手游，才是实现财富最大化的不二之选。

文：雪哥

随着时光的流逝，70、80后渐渐成熟，90后渐渐长大，不算不觉得，1990年出生的人，如今已经27岁了，多个市场报告反应，90后渐渐成为消费的主力军。于是，资本涌向项目，项目聚焦90后和00后，投资人也不得不开始研究90后、00后的消费心理了。

基石资本管理合伙人陶涛就说过，如今“90后，甚至00后开始登上文创产业的舞台，他们的消费观念，消费方式发生了巨大的变化，产生了新的需求。”需要提供新的供给侧的热点来迎合，他十分认可，“像视频上的综艺节目、短视频、网剧、还有弹幕、二次元等不同形式的文化创意产品，已经得到的不同层次的消费者的喜爱和热捧。”

然而90后的钱真的好赚吗？我们暂且先不提一直亏损的A站，眼前就有一个血淋淋的例子——神奇百货。

主打二次元周边产品的神奇百货曾经风光无限，创始人王凯歆更是在某综艺节目中公开放出豪言“我要赚够95后的钱”，可结果呢，先是搬家、裁员事件引来舆论质疑，而后又曝出运营数据造假的丑闻，负面不断让神奇少女身心饱受摧残，最终，只听平地一声雷，神奇百货以及神奇少女的人设一同轰然倒下。

我们暂且不管这场风波到底是因为创始人太年轻经验不足还是投资人真的挖了坑让王凯歆背锅，至少可以证明一点，90后的钱没有王凯歆说的那么好赚。

在移动互联网时代，90后和00后真的是相对特殊的消费群体，他们有一定的消费能力，但是经济基础并不稳定，消费观也在互联网和科技创新的影响下与60后、70后、80后大不相同。他们有鲜明的自我意识，在进行消费时，“我”是最优先考虑的因素，我想要、我喜欢、适合我，我才会消费。

原B站旅游事业部负责人傅京南在接受媒体采访的时候，就曾表态，如果当初没有进入二次元产业，没有试图去赚90后的钱，“肯定能挣更多”，他介绍，“在日本，二次元真的是穷爱好”。但是，“因为我喜欢，我这辈子一直做我喜欢的事，把我的钱也花在了我喜欢的事上。”

据淘宝公开的数据显示，仅在“模玩/动漫/cos/桌游”类目下，就有32万家这样的店铺，他们因为对ACG的热爱投身到了这个行业中，也深知用户需要什么。但由于先天的资源不足，销售平台的限制，以及运营管理经验的匮乏，绝大部分店铺都在发展过程中遇到了不小的问题，能发展成“歪瓜出品”这样规模的，仍然是少数。

在日本市场，仅2014年动漫IP商品化就占了全年总收入的48%，达到了6552亿日元（约389亿人民币）。这对于中国尚未形成规模，犹如一盘散沙的周边市场而言，其市场潜力无遗是巨大的。一边是懂得用户需求的各类小团队，一边是希望与各种大公司进行授权合作大赚一笔的内容平台商，我们要把这个市场做活做大，恐怕还有很长的一段路要走。

到此，以上就是小编对于时代少年团二次元版手办的问题就介绍到这了，希望介绍关于时代少年团二次元版手办的3点解答对大家有用。